Martín Carrasco / Susanne S. D. Themlitz

 

En primer lugar, me gustaríaque hablaras sobretus inicios en el mundo delarte.

Cuando terminé la escuela alemana en Lisboa, quería hacer escultura o teatro. Probablemente escogí el camino más “introvertido”. Mi madre y mi hermana visitabande vez en cuandograndesexposiciones ybienales, yo sin embargono teníamuchointerés.No obstante, cuando era adolescente, mis intereses ¿artísticos? se dirigieron a la fotografía.Comencé muy pronto,tal vez compré mi primeracámara réflex a los 14añosy, a menudo, improvisabaun laboratorio fotográfico en el baño de mis padres, donderevelabamis fotografías en blanco y negro. Pero nohabía –creo- ninguna intencionalidadartística: simplemente enfocaba la vista yquedaba fascinada por losrecortes de lo visto...

Son digamos tus primeros escarceos artísticos, ¿cuándo te lo planteas de un modo profesional?

A los 18 añosinicié mis estudios de dibujo y esculturaenla Academia de Bellas Artes de LisboaAR.CO, y también pintura, pero solamente lo básico. A medida queme adentraba en los rudimentos de la práctica del artecomencé a asistir a una cantidad increíblede ferias, museos y exposiciones.Tuve mucha suerte, pues fueuna época en la que muchos buenos artistas y teóricos enseñaban allí. A mitad de los estudios, me concedieronuna beca para hacer escultura en Italia, luego otra para un intercambioen Londres y también una para el Meisterschüler en Düsseldorf, una especie de maestría. Pienso que aprendímuy lentamente y de manera constante, pero tambiénhe de decir queera bastante aplicada.

En tu obra, ¿a qué te refieres cuando hablas de "paisajes mentales"?

En líneas generales ese término lo entiendo comoun sistema,que es tridimensional, como un paisaje. Y sin embargo, cuando lo vemos comoespectador -como la persona que está delantedel sistema- descubrescosas más cercanas a nosotros, diferentes niveles, distintosplanos, otras realidades que adivinamos… Pasamos y pensamos el sistema como un paisaje, tomamos diferentes perspectivas, donde todo está vinculado de alguna manera. Entonces nuestro pensamiento es el vagar en este paisaje.

A tu idea de “paisaje mental” creo que se unela idea de "construir", de hecho he visitado varias exposiciones tuyas y las he entendido como "construcciones"...

Sí, tal vez intento crear microcosmos, mapas. Las cosas siempre reaccionan entre sí, inclusosi laobrase encuentra sola puedefuncionarcompletamente desapegadadel resto. Me gusta responder al espacio dentro de una obra, qué espacio “exige” la obra, y también al conjunto, expositivamente hablando. Considero que es mi responsabilidadcomo artista. Incluso dentro de una imagen, me interesa este hechosobre lo espacial, lo interpretotambién, entre otras cosas,como una microinstalación y luego lo alejo y lo introduzco en el espacioya galerístico como montaje. Una vez máses, tal vez,una forma de paisaje.

El "todo", el "vacío", la fragmentación, la "serie",… lo que denominas cierta "lógica híbrida".

Me refiero a la lógica que se compone de diferentes observaciones -aproximaciones agrupadas, cruzadas o mixtas-donde también el vacío es importante. Los elementos individuales, fragmentos o reuniones poseen su propia justificación, perosiempredependiente de la combinación o desplazamiento de perspectivas, de tal modo que adquieren diferentes propiedades odigamosinterpretaciones (esto último más como matices).

Por otro lado, todo tu mundo, tu imaginario, cobra vida en el sentido de que posee una entidad, una granautonomía, es decir, vive de un modo“autónomo”…

Sí, tal vez autónomo y al mismo tiempo paralelo y al mismo tiempo fusionándose aquí y ahora. Su origen se encuentra en algún lugar dela “red”tejida de diversos rastros, huellas,tiempos…

También he observado en la evolución de tu estética una cada vez mayor "depuración" de las formas, es una estética más despojada...

Me sentiríamuycontenta si fuera así:el camino mevaaportandoalgo de conocimiento y voy dejando de“nombrar”-paulatinamente-algunas huellasdel pasado. Una y otra vez… Por eso tal vezsurjauna esencia más clara.

... esta depuración la vemos en "El silencio cerca de la línea", tu tercera individual en la galería Ángeles Baños, donde incides en tu particular visión de la escultura.

En realidad, yo reflexiono sobrelo que es la escultura.El significado del pedestalse convierte en parte de la escultura, al igual que un marco se convierte en parte de una imagen. O incluso una firma en una pintura. Esto no es nuevo ya menudo se han realizado revisiones al respecto. Sin embargo, esmuyimportante para mí puesme resulta muy interesantere/elaborarconexionesconla historia del arte,asíla elección de losmateriales,el objeto o la forma,yrelacionarlocon otros medios, como un dibujo. La línea, la línea extensible, en este caso la pata deuntrípode,yal mismo tiempo los mismos materiales que también se usaron en la escultura clásica (ellatón, la cerámica, la concha…) Además, si quieres imaginártelo, puede evocara una criatura alienígena o un insecto. La pregunta sigue siendola misma: ¿qué es?, ¿quéplanteo? o¿qué re/presenta? Y entonces“todo”ya es parte del objeto, no solo la cabeza. Puede existir aquí o allá de forma similar en un dibujo o incluso solamente en la memoria.

Ello nos lleva alcarácter instalativo de tu obra.

En realidad yo realizo “decisiones”, en esto que me dices es una decisiónclara sobre cómo conecto o instalodiferenteselementos, siempre desde la honestidad de hacerjusticia al trabajo y dirigiendo lasmúltiplesposibilidades delapercepción.Que sea el público el que saque sus propias conclusiones. Para mí sin dudaes un gran desafío, contiene alguna responsabilidad y al mismo tiemposuponeun gran placer.

Por último, en la definición del arte que pueda hacer un artista deviene muchas de las claves de su propio trabajo, ¿no crees?… No es fácil de responder. En ese sentido, muchas de las claves de mi opinión sobre lo que pueda ser el arte se encuentran diseminadas a lo largo de esta entrevista. ¿Qué es arte? O mejor, ¿qué hace que una cosa para mí deba calificarse de arte? No sé, de lo que sí estoy convencida es que en el arte debeexistir una sinceridad, tiene que haberconocimiento,yque poseaun orden detrás. Como en muchasotrascosasde la vida...